Quem Somos

Equipe

Lúcia Helena Navarro

LÚCIA NAVARRO

COORDENAÇÃO GERAL

Ver mais

Psicanalista, psicóloga, bailarina e professora de dança expressiva. Membro do Departamento de Psicanálise do Instituto Sedes Sapientiae e do Coletivo de Terapeutas Solidários.

Mathias Miaciro

MATHIAS COSTA

COORDENAÇÃO EXECUTIVA

Ver mais

Psicólogo formado pelo Instituto de Psicologia da USP, trabalha com com produção cultural, comunicação e gestão de negócios.

Parceiros

Cynthia Garcia Louzada

CYNTHIA GARCIA

EDUCADORA DO MOVIMENTO

 

Ver mais

Cynthia Garcia é educadora do movimento formada na reeducação do movimento Método Bertazzo (2001/2004) eutonista pela Escola Brasileira de Eutonia (1998/2001). É formada em artes cênicas pela PUC /SP, no curso Comunicações das Artes do Corpo (2013)
É bailarina, formada em dança clássica e moderna, tendo estudado com Hulda Bittencourt, Jane Blauth, Val Folly, Sônia Mota, Suzana Yamauchi e Clarisse Abujamra.
No exterior, frequentou o Studio Peri dance em Nova York, estudando com Jennifer Muller, Svi Gotheiner e com Elisa King e Anthony Morgan, no Studio de Martha Graham.
Nas artes corporais atuou como bailarina e professora de dança em diversos espaços culturais e escolas de dança da cidade de São Paulo.
Desde 2001, desenvolve seu trabalho de movimento, tendo como base a reeducação do movimento e a eutonia, ministrando aulas individuais ou em pequenos grupos.
Desde 2012 faz parte da equipe de professores dos cursos de formação no Método Bertazzo, no Instituto Ivaldo Bertazzo.

Imagem Equipe Junior

JUNIOR ROMANINI

ARTISTA CÊNICO E PROFESSOR

 

Ver mais

Ator, performer, professor e diretor em Artes da Cena. Graduado pela Universidade Estadual de Londrina (UEL), Mestre e Doutor em Artes da Cena pela Unicamp. Desde 2015, tem se dedicado aos estudos da performance, sobretudo em suas implicações espaciais e políticas no contexto latino-americano. Fez parte do Grupo TOU em Londrina (PR), da Cia 6 + 1 de Dança (SP). Em 2017 foi Orientador Artístico de Teatro no Programa Vocacional (SP). De 2016 a 2018 orientou e dirigiu a Cia da Pedra, em Campinas. Atualmente dirige a Cia Para Planos e em 2022 dirigiu o mais novo espetáculo do Coletivo Tresbeira, ambos de São Paulo. É Professor convidado no Programa de Pós-Graduação da Escola Célia Helena, onde atualmente ministra a disciplina Performatividades na Cena Contemporânea e orienta pesquisas artísticopedagógicas.
Recentemente assumiu a Disciplina «Práticas Performativas», na Graduação em Artes Cênicas da mesma instituição.

Imagem Equipe Rebeca

REBECA LUA

MUSICISTA EDUCADORA

 

Ver mais

Musicista, multi-instrumentista e estudiosa da voz em movimento.
Trabalha como artista-educadora sob a perspectiva das linguagens artísticas em confluência e desfronteirizadas.
Estuda e pratica a voz em diálogo com o corpo e o meio, a fim de que se construa uma experiência estética performática a partir da auto-investigação e do auto-conhecimento da voz no corpo de cada um, bem como a potencialidade das vozes que reverberam, trocam e se complementam em coletivo.

Imagem Equipe Silvana

SILVANA MARCONDES

ARTISTA VISUAL

 

Ver mais

Artista visual, trabalha com figurino, cenografia e teatro de sombras. 
No Teatro tem realizado figurinos e cenários para diversas companhias como Cia. do Tijolo, Bendita Trupe, Cia. do Feijão, Cia. São Jorge de Variedades e direções diversas como Johana Albuquerque, Marcelo Lazzarato, Georgette Fadel, Vera Lamy e Juliana Jardim.  Recebeu o Prêmio Shell na categoria Figurino com “O Santo Guerreiro e o Herói Desajustado” da Cia. São Jorge de Variedades, e o Prêmio Panamco de Teatro Infantil na categoria Figurino com “Por Que o Mar Tanto Chora” do Grupo Meninas do Conto, e recebeu indicação do Prêmio Shell na categoria figurino com “Nzinga” em 2022.
No cinema criou o figurino do filme “Meu nome é Bagdá”, direção de Caru Alves, que ganhou o Prêmio do Festival de Berlim, categoria Generation 14 plus, em 2020.
Na moda trabalhou com o estilista Jum Nakao onde coordenou a confecção das roupas de papel do desfile “A Costura do Invisível” em junho de 2004. Na televisão realizou co-criação junto a Jum Nakao, dos figurinos de papel na mini-série “Hoje é dia de Maria”, na rede Globo. 
Participou do coletivo casadalapa desde sua fundação, e fundou a Companhia de Teatro de Sombras Pavio de Abajour, junto com Evelyn Cristina e Amanda Vieira em 2011, e criaram diversos espetáculos e vídeos: Sobre O Voo, Planeta Utopia – uma possibilidade e Transmutação do Vazio. Também está em processo de criação de sombras com Urga Maira, no espetáculo “Como o Surgiou a Noite – uma lenda Munduruku”.

Monica Martins

MONICA MARTINS

DESIGNER E ARTISTA PLÁSTICA

 

Ver mais

Designer Gráfica e Artista Plástica; 1973 – Iniciação ao design gráfico e produção com Rubens Menezes Ferraz designer da Alcântara Machado – criador dos logos das feiras Fenit, UD, USE. Formalização dos conhecimentos em cursos no Senac.
1986 – Joalheria, fundição – Firenze Itália – FujiMuraStudio / Enid Kaplan EUA
Anos 90 – Criação de capas para Editora Contexto e Unesp
Indicação II Bienal Design de Curitiba categoria Joalheria
Animação e modelagem no filme Cassiopeia
Frequenta atelier de Antonio Poteiro (GO)
Cria DWBH produções gráficas: alguns clientes: Secretaria do Meio Ambiente, Bamerindus, Samoa, Alcoa, Natura,
Participa 1° Festival do Minuto – Massacre na Candelária, exibido no Lanterna Mágica TV Cultura
Atualmente – Autônoma na área de criação gráfica e artes plásticas

Conselho

Cassiano Sydow Quilici

CASSIANO QUILICI

CONSELHEIRO

Ver mais

Professor livre-docente na área de Teatro e Performance no Instituto de Artes da UNICAMP. Mestre em Antropologia Social pelo Instituto de Filosofia e Ciências Humanas na Universidade Estadual de Campinas (1992) e doutor em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (2002). Atualmente leciona na graduação e pós-graduação em Artes Cênicas da Universidade Estadual de Campinas. Autor dos livros “Antonin Artaud : Teatro e Ritual” (ed. Annablume e Imprensa da Universidade de Coimbra) e “O ator-performer e as poéticas da transformação de si” (ed.Annablume), entre outros. Líder do grupo de pesquisa cadastrado no Cnpq “Cena expandida e diálogos transculturais” . Vice-coordenador do Grupo de Trabalho “Artes performativas, modos de percepção e práticas de si”, na Associação Brasileira de Pesquisa e Pós-graduação em Artes Cênicas, ABRACE. Faz parte do conselho editorial da revista “Performance and Mindfulness Journal”, vinculada à Universidade de Huddersfield, UK. Dramaturgista e dramaturgo premiado pela peça “As Velhas Fiandeiras”. Pesquisa relações entre teatro e performance, cena expandida, processos de treinamento e criação do artista envolvendo práticas contemplativas e tradições orientais. Pesquisador PQ 2, pelo Cnpq.

Share This